Pablo Biscarreta tiene dedos largos, delicados, las uñas oscurecidas y limadas por la
condescendiente madera de sus violines, charangos, guitarras.Hijo de un artesano platero, carpintero, tajador de madera, el jóven argentino decide aprender a crear instrumentos musicales. Pero Pablo no descubre el mundo de la laudería. Lo busca, lo sigue, lo "acosa" guiado por la sencilla necesidad de crearse una guitarra.
A los
20 años deja su pueblo natal Mina Clavera a la vuelta de Córdoba y, como mismo
lo define, empieza a “caminar” y tocar las puertas de los lutiers, pidiendo que esos virtuosos
conocedores de la madera le enseñaran sus trucos.
“Pedía
que me dieran un curso, que me
dejaran trabajar en sus talleres. Pero es un mundo que te abstrae mucho, es un
trabajo que los maestros lutiers recelan, lo enseñan a sus
hijos, y estos a su vez a las siguientes generaciones. Pero al final lo
conseguí.”, cuenta Pablo.
Su
primer maestro, Gustavo Bellido, un conocido lutier argentino, le abre las
puertas de su taller en Córdoba, y con él Pablo trabaja por 4 años. “Empecé
lijando, lijando y lijando, no hacía nada más. En la lutería hay que empezar
desde lo más bajo”, explica con una sonrisa el joven lutier.
Los
caminos de su primer maestro y Biscarreta parecen destinados a dividirse cuando
Bellido viaja a México para participar en un concurso de luteria. Pablo
planeaba irse a estudiar a Italia, a Cremona, la ciudad símbolo de la laudería
mundial, que vio nacer y morir al más grande lutier de todos los tiempo, su
eminencia Antonio Stradivari.
“Todo
estaba listo, iba a irme a estudiar a Cremona, cuando de repente algo pasó con
los documentos y no pude irme. Hablé con Gustavo (su maestro) y este me dijo:
<<Vente a México>>. Una semana después estaba allí”, me explica
Pablo.
Aquí
ingresa al Instituto de Bellas Artes de Querétaro, que propone una carrera en
laudería. Pero Pablo estaba cansado de lijar madera. Habla con sus profesores y
consigue unirse a los cursos más avanzados, con los estudiantes de 5to año. Aquí trabaja con Joaquín Pimentel, un maestro que le enseña a trabajar con un técnica muy particular.
“Trabajaba
todo el día, desde las 9 de la mañana hasta las 5 de la tarde en un taller
oscuro, usábamos lámparas, estábamos guiados por las sombras, el tacto”, dice
Pablo.
El
tacto es el principal instrumento que utiliza Pablo para trabajar las sinuosas
curvas de sus instrumentos. Y para explicar esa técnica tiene una romántica
anécdota: “Cuando era chico estaba enamorado de una mina (chica) que tenía la
curvatura de la pancita como la tapa armónica de un violín. Cada vez que estoy
trabajando un violín con gubias y formones (instrumentos para rayar la madera),
acaricio la madera y me doy cuenta que el instrumento está listo acordándome de
esa pancita”, explica con una sonrisa.
En
México sigue trabajando con otros lutiers, como Ariel, quien le instruye sobre
la creación de la guitarras clásicas y con un italiano, quien le desvela los trucos
del barniz.
“Mucha
gente piensa que la calidad de un instrumento está solo en la construcción y en
la madera. Sin embargo, es el barniz que puede hacer la diferencia. La capa, la
calidad del barnizado pueden modificar sustancialmente el sonido de un violín,
por ejemplo.”, explica Pablo.
De
vuelta a Argentina, Pablo se junta con Mauricio Pizarro, un “loco”, como lo define Biscarreta,
que le enseña a construir guitarras eléctricas.
Esta
experiencia sirve a Pablo a salirse un poco del “estricto” mundo de la laudería.
“La
construcción de los instrumentos tiene sus reglas fijas desde centenares de
años, no puedes salirte muchos de esos esquemas, y realmente no existe esa
necesidad. Y si haces algo mal, o que está fuera de la tradición, el circulo de
músicos y lutiers te puede excluir. Un “che” amigo mío, hizo una viola y le
barnizó de verde. En México fue tachado como el “lutier de la viola verde” y
perdió credibilidad. Eso es muy común”, admite Biscarreta.
Ya ha
llegado el invierno en Argentina. Y también la hora para Pablo de abrir su
propio taller. Es en Mina Clavera, su pueblo natal a unos 200 Km. de Córdoba
que, el joven lutier cuyas manos habían para entonces lijado y creado diversos
instrumentos pone las bases de
su negocio.
“Armé
el taller en un cuarto de la casa de mi abuela, pero no fue nada fácil empezar
a hacerme conocer. El pueblito es pequeño y no es que a todo rato pasan músicos
con sus instrumentos por la esquina. Pero Gustavo, mi primer maestro, me pasó
unos contactos.”, explica.
Pero
es durante un viaje a decir poco épico, a través del continente latinoamericano
que Pablo aproa en Ecuador.
“Llegué
a Ecuador, a Canoa, con dos amigos. Empezamos a trabajar en una panadería del
pueblo, después decidí que querría aprender a pescar en alta mar. Y a la final ellos se fueron, y yo me
quedé.”
En
Canoa conoce a una chica que le invita a Quito a conocer el taller de su padre,
un gran amante de instrumentos musicales, en particular violines, y al mismo
tiempo constructor de guitarras.
Pablo
Biscarreta tiene ahora su taller en las lomas de Tumbaco, en medio de plantas y flores, un caballo pastando
en un virtuoso jardín.
Colabora
con la Orquestra de Cámara de Ambato, en la cual llega con una mesita y arregla
los instrumentos. Pero su satisfacción más grande está en volver a dar vida a
violines, violas, charangos de la Orquestra de Instrumentos Clásicos de Esmeraldas:
“Esos
chicos de bajos recursos son tan talentosos, capaces, y tocan con unos
instrumentos hechos pedazos. Es un placer restaurárselos, que los lleven a sus
casas, los hagan vibrar”, cuenta con conmoción Biscarreta.
Por el momento piensa quedarse en el Ecuador porque,
como dice acariciando las nerviosas cuerdas de un charango, aquí descubre todos
los días una nueva fruta.
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